Amplias y creativas propuestas se presentan este año en cartel para las vacaciones de invierno.
Y es sumamente recomendable incentivar en los más chiquitos el habito de ir al teatro.
Llevarlos a espectáculos que disparen su imaginación y le brinden la posibilidad de experimentar el intercambio en vivo que solo este genero puede provocar. Ver, oír, medir la distancia y cercanía que tienen con esos personajes irreales pero que al mismo tiempo son de carne y hueso y están ahí, a solo unas butacas de por medio.
Canciones a upa…Y arriba el telón
Esta es una novedosa propuesta recomendada a partir de los 8 meses. Esta experiencia demuestra que los bebés pueden disfrutar, a upa o sentados en su butaca de la mágica experiencia de ir al teatro. Un espectáculo musical especialmente pensado para bebes y niños pequeños. Canciones con ritmos variados, basadas en situaciones de la vida cotidiana de los más chicos: decirle chau a los pañales, la mamadera y el chupete, y bailar al ritmo del rock del No presto. Una obra con pocas palabras, telas que se transforman en túneles, objetos grandes, mucho color, juego y movimiento ideal para bebes desde los 8 meses hasta niños de 4 años.
Dirección: Maria Marta Valdez
Idea Original: Gabriela Hillar
Funciones: Sábados y Domingos a las 15 hs.
Vacaciones de invierno: lunes a domingos a las 15 hs.
Entrada General a partir de 1 año $ 20.-Menores de 1 año a upa $10.
Auditorio Cendas. Bulnes 1350 – 4862-2439 / 3418 – info@cendas.com.ar
Clownies enruedados
Los Clownies, junto con Leoncio, Rana Clara y Ruperto, Serpentina y Zoquete, realizan una travesía enruedándose…disparatados y arremolinados por las distintas canciones de su nuevo CD.
Un espectáculo musical con: Karina Hepner - Federico Buso - Marina Apat y Esteban RozenszainDramaturgia y Adaptación de texto: Gustavo MonjeDirección artística y Coreografías: Gustavo MonjeSábados 5, 12, 19 de Julio 17hs. - Entradas desde $20.
Del 26 de Julio al 10 de Agosto, todos los días 15hs. (vacaciones de invierno)
Velma Café - Gorriti 5520 – Reservas: 4772 - 9690
La Sirenita
Luego de una amplia gira de varios años por el interior del país, llega al centro porteño esta divertida comedia musical que nos transporta al fondo del mar para contarnos la historia de Mariel, una sirenita que soñaba con tener piernas y vivir en la superficie. Un día, Pulposa, la bruja del mar, le propone convertirla en humana por tres días a cambio de su melodioso canto.
A partir de allí, se genera una serie de situaciones y enredos a través de los cuales La Sirenita. debe conquistar el amor de un apuesto príncipe antes del plazo fijado o, de lo contrario, estar a merced de la malvada bruja. En esta aventura La Sirenita es acompañada por sus fieles amigos: un cangrejo, un pececito y una gaviota, quienes harán con sus cómicas intervenciones que esta historia tenga un final feliz.
En vacaciones de invierno: lunes a domingos 15hs. Localidades: $ 20.
Paseo La Plaza. Espacio Artístico Colette. Av. Corrientes 1660
Reservas: 6320-5346
Sopa de piratas
Esta es una obra de teatro para chicos a partir de 6 años y para padres de todas las edades.
Shin Lu, un cocinero chino, es condenado al destierro por su emperador, por haber intentado innovar la cocina tradicional de su país. El azar lo ubica frente a un grupo de piratas, de distintas nacionalidades, que buscan quién les cocine para embarcarse en alta mar. Sin embargo, a bordo del galeón las relaciones internacionales no resultan... A punto de ser arrojado al mar, Shin Lu negocia una última oportunidad para agradar al exótico paladar de los temerarios corsarios. Sopa de Piratas es una divertidísima aventura, para ser disfrutada por chicos inteligentes y familias piolas. Almas impresionables, paladares delicados y espíritus paquetes: ¡abstenerse!
Dramaturgia de Tamara Till y Mariana Díaz. Obra teatral inspirada en el cuento “Delicias piratescas” de Maite Carranza. Sábados y Domingos 17 hs.
A partir del 22 de Julio de martes a domingos 17 hs.Localidades desde $ 20.
Teatro Broadway Tsu Corrientes 1155 / Reservas: 4382-2201www.sopadepiratas.com.ar
EL LIBRO MÁGICO DE LAS PRINCESAS 2
El hada buena de los cuentos deberá recorrer las distintas historias asegurándose de que todo este en orden. Descubre que los villanos se han reunido con un único fin: destruir para siempre el Libro Mágico de las Princesas.
Nuestra heroína conocerá un montón de divertidos y alocados personajes que la ayudarán a través de su viaje. Pero inesperados peligros la acecharán y serán las Princesas y los chicos del público quienes deberán ayudarla a completar su tarea. ¿Lo conseguirán?
Esta segunda parte de la comedia musical del Grupo Alas cuenta con un increíble despliegue escenográfico y de vestuario, música original, muy buenas coreografías, títeres y mucho humor a cargo de los actores que interactúan con el público.
Libro y dirección : Gustavo Bernal. En vacaciones de invierno: lunes a domingos 16.15 hs. Localidades: $ 20.-
Paseo La Plaza - Espacio Artístico ColetteAv. Corrientes 1660 – Ciudad de Buenos Aires – Reservas: 6320-5346
lunes, 21 de julio de 2008
jueves, 17 de julio de 2008
Te encontraré ayer
Creador de la exitosa De como duermen los hermanos Moretti
Te encontraré ayer narra la historia de Jeremías, un joven que se obsesiona con la idea de torcer su propio destino. En estos cambios se verán incluidos su familia, su amigo y su novia. La obra nació a partir de preguntas que seguramente todos nos hicimos alguna vez: ¿Como sería nuestra realidad ahora si algún hecho trascendental de nuestras vidas no hubiera ocurrido? ¿Cuanto influye el azar en nuestras vidas? En tono de comedia, la pieza mostrará los intentos, éxitos y fracasos de los personajes de esta historia atravesados por el accionar de Jeremías.
Con: Manuela Amosa; Dana Basso; Nicolas Ortiz de Elguea; Lisandro Penelas; Marcelo Pozzi y Ana Scannapieco.
Teatro Anfitrión
Funciones: Sábados a las 23.
Localidades: $ 25.- Estudiantes y jubilados: $ 15.
Venezuela 3340 - Reservas: 4931-2124
Te encontrare ayer recibió el primer premio en el concurso de dramaturgia German Rozenmacher en el marco del Festival Internacional de Teatro de Buenos Aires 2007 y obtuvo una mención en los Premios Paradigma Digital 200 7 organizados por MacStation.
jueves, 10 de julio de 2008
60 años de Carlos Páez Vilaró con el arte
Del 13 de julio al 31 de agosto, en el museo de arte de TigreEl 13 de julio, a las 19.30, se inaugura en el Museo Municipal de Bellas Artes de Tigre, una excepcional muestra de Carlos Páez Vilaró, sin duda uno de los artistas más populares del mundo, creador de Casapueblo, original obra arquitectónica también de difusión universal, y que recibió elogios de Jorge Luis Borges.
La muestra, de carácter antológico, está integrada por 114 obras que ofrecen un inigualable panorama de su obra, desde su primer óleo, pintado en 1950, hasta sus últimos trabajos realizados en 2008.
La exhibición, curada por Diana Saiegh, directora del Museo, se prolongará hasta el 31 de agosto“Esta muestra está integrada de fragmentos de etapas o mojones de mis trabajos –expresa el artista-. Reacio al análisis retrospectivo me sorprendo de mi propia decisión de haber aceptado el desafío de exhibirlos, pasando revista a las pinturas acumuladas. De todas maneras, creo que el artista de vez en cuando debe darse el gusto de revisar su obra. La que sobrevivió al embate de sus necesidades y quedó sepultada por años, maniatada por las telas de araña al esqueleto de las estanterías”.
Desde 1951, Páez Vilaró realizó más de 150 exposiciones individuales, la mayoría de ellas en Uruguay y Argentina, pero su obra se exhibió, además, en Estados Unidos, Gran Bretaña, Alemania, Francia, Portugal, China, Camerún, Egipto, Brasil, Chile, Colombia, Paraguay, Ecuador y Bolivia, entre otros lugares.
Su obra ha sido elogiada por los principales críticos y estudiosos del arte del mundo. En el prólogo de la carpeta “Mediomundo”, Jorge Luis Borges escribió: “Hacia mil novecientos veinte, el abogado Pedro Figari, descubrió las posibilidades pictóricas de los negros.
Otros artistas han seguido su ejemplo, con diversa fortuna; nadie ha logrado y merecido la fama de Carlos Páez Vilaró, cuyos sensibles y elocuentes dibujos tengo el honor de prologar” El prestigioso crítico francés Jean Cassou, quien fue Director del Museo de Arte Moderno de París, expresó: “El contacto con la obra de Páez Vilaró, me da la intuición de una realidad estética que es al mismo tiempo, una realidad uruguaya y americana. Me es grato ver, que la patria de Torres García y de Figari, sigue produciendo artistas dignos de sus predecesores.”Por su parte, Rafael Squirru escribió en 2004: Pintor, muralista, escultor, ceramista, cineasta, el talento multifacético de Carlos nunca restó a la calidad y a la originalidad que caracterizan al auténtico creador. La característica principal del arte de Carlos Páez es su vitalidad, eso que emana del ritmo de su propia vida…Ejemplo de talento y de carácter, de pureza y de honradez, el arte de Carlos Páez vino para quedarse.”
Museo Municipal de Bellas Artes de Tigre Paseo Victorica 972. Tigre
Miércoles a viernes: 10 a 18 Sábados y domingos: 12 a 18 Costo de la entrada: 5 pesos Jubilados: Gratis los días Miércoles Tel.: 4512 4528Email: museodearte@tigre.gov.ar
sábado, 5 de julio de 2008
La Mosca presentará su nuevo CD en Agosto
La Mosca comenzó a trabajar fuertemente en la promoción de su sencillo “ Las mujeres de tu vida” , canción que grabaron junto al Rey del Reggeaton Don Omar y forma parte de su nueva producción “La fiesta Continúa” que se lanzará en Agosto.
La Mosca lleva más de un millón de copias vendidas mundialmente durante sus diez años y ha editado 5 discos. Han llevado alegría con su música a más de 25 países y sus canciones son himnos de fútbol en todo el mundo.
Son autores de hits internacionales como: “Para No Verte Mas”, “Te quiero comer la Boca”, “Yo te quiero dar, “Muchachos” con los que ocupan las primeras posiciones de las listas de popularidad. Estos éxitos han sido versionados en mas de 10 idiomas: Polaco, Alemán, Irish, Portugués, Italiano, Danes, Chino, Ingles etc.
También llegaron al Disco de Oro , Platino y Doble Platino y obtuvieron dos Premios Gardel, dos Premios Amigo en España, El Gaviota de Plata y de Oro en Chile. En Estados Unidos recibieron el Premio Ascap a la canción del Año “ Para no Verte Mas” en el 2001 y el Premio Ascap a la canción del Año “ Te quiero comer la boca” en el 2002.
En estos diez años de carrera han compartido escenario junto a Robbie Williams , Celia Cruz, Fabulosos Cadillacs, Maná , Manu Chau, Juanes y Ricky Martin.
La Mosca lleva más de un millón de copias vendidas mundialmente durante sus diez años y ha editado 5 discos. Han llevado alegría con su música a más de 25 países y sus canciones son himnos de fútbol en todo el mundo.
Son autores de hits internacionales como: “Para No Verte Mas”, “Te quiero comer la Boca”, “Yo te quiero dar, “Muchachos” con los que ocupan las primeras posiciones de las listas de popularidad. Estos éxitos han sido versionados en mas de 10 idiomas: Polaco, Alemán, Irish, Portugués, Italiano, Danes, Chino, Ingles etc.
También llegaron al Disco de Oro , Platino y Doble Platino y obtuvieron dos Premios Gardel, dos Premios Amigo en España, El Gaviota de Plata y de Oro en Chile. En Estados Unidos recibieron el Premio Ascap a la canción del Año “ Para no Verte Mas” en el 2001 y el Premio Ascap a la canción del Año “ Te quiero comer la boca” en el 2002.
En estos diez años de carrera han compartido escenario junto a Robbie Williams , Celia Cruz, Fabulosos Cadillacs, Maná , Manu Chau, Juanes y Ricky Martin.
Marikena Monti en El Maipo Club
Canta a JORGE SCHUSSHEIM en VIEJITOS CHOTOSEstreno martes 15 de julio a las 21.
Hay momentos donde la magia del teatro se hace presente: un día, el compositor, intérprete, humorista y publicista Jorge Schussheim puso su nombre en un buscador de Internet y encontró, entre los innumerables sitios que lo mencionaban, uno llamado Viejitos chotos. Casi por el mismo tiempo Marikena Monti quería volver a reunir el equipo creativo (la dramaturga Patricia Zangaro y el director teatral y réggiseur Alejandro Ullúa) que la acompaño en su exitoso y premiado unipersonal Retrato en Blanco y Negro. Pero fue Lino Patalano quién tuvo la idea de que Marikena volviera a entonar las canciones de Jorge, dentro de los festejos que se llevan adelante por los cien años del Maipo.
Así fue que con mucho sentido del humor por parte de todos los involucrados en el proyecto, y con el ánimo de demostrar que estos artistas, como muchos otros, están tan vitales como siempre, surgió el espectáculo de café-concert “Viejitos chotos”.
Monti y Schussheim fueron intérpretes, junto a Jorge de la Vega y Camaleón Rodríguez de Canciones en informalidad, un recordado espectáculo de la gloriosa década del 60’. Ahora, después de cuarenta años de ese primer encuentro en el mítico Instituto Di Tella, Marikena Monti vuelve a cantar Jorge Schussheim. Con canciones nuevas y la ironía de siempre, el regreso a escena de dos “viejitos” provocadores.
Libro: Patricia Zangaro. Arreglos musicales: Freddy Vaccarezza. Ambientación: Eduardo Bergara Leumann. Dirección y puesta en escena: Alejandro Ullúa. Producción: Lino Patalano
Funciones: Martes a las 21hs
Localidades: $30 y $50
Maipo Club. Esmeralda 443 - 2º piso
Las localidades pueden adquirirse en la boletería del teatro (todos los días de 10 a 20 hs, o hasta comenzar la función) o a través de Platea Net: 5236-3000 http://www.plateanet.com/
Varieté de muestras imperdibles
Los conflictos de la calle en una muestra internacionalEn el Palais de Glace, puede disfrutarse de esta muestra que se ha realizado bajo la consigna ra "¡La Calle es nuestra...de todos!. Se exponen fotos, videos y proyectos urbanísticos de ciudades de los cinco continentes que ponen en evidencia los problemas de la calle y sus posibles soluciones. Se expuso exitosamente en París, Shangai, Pekín, Toronto y Montreal
Por otra parte resulta muy interesante ya que es un tema que tiene una enorme actualidad en la Argentina de hoy y por ello está previsto un foro en el cual participarán estudiosos del espacio público de prestigio internacional. Para más informes comunicarse al 4116-4286 o escribir a ivm.america.latina@vilmouv.com www.ville-en-mouvement.com/ameriquelatine
Muestra de José Desiderio Rosso en la UCA
Hasta el 27 de julio se expone en el Pabellón de las Bellas Artes de la UCA la muestra "Sencillez y testimonio", de José Desiderio Rosso, pintor autodidacta de excepcional talento y expresividad que integró junto a sus amigos y colegas Quinquela Martín, Victorica, Daneri y otros maestros la llamada Escuela de la Boca.
Pabellón de las Bellas Artes de la UCA. Alicia Moreau de Justo 1300
Horario: de martes a domingo, de 11 a 19
Entrada libre y gratuita
Juan José Cambre expone en el Centro Cultural Recoleta
Hasta el jueves 3 de julio se expone en el Centro Cultural Recoleta "Espectadores de la laguna", exposición antológica de Juan José Cambre, artista de destacada trayectoria que formó parte del grupo de pintores de la década del 80.
Junin 1930 – Tel. 4803-1040
Filosas Virutas de Waissman

En el Centro Cultural Borges
El jueves 10 de julio a las 19 se inaugura en el Centro Cultural Borges, la muestra "Una filosa inserción al abismo de la comunidad: Virutas", obras recientes del artista Andrés Waissman, de las series Las Multitudes (Virutas, hilos de acero) y Cartografías Colectivas. El curador de la muestra es Gustavo Vázquez Ocampo y el texto de presentación en catálogo del filósofo Gabriel D´Iorio.
La imagen de la viruta que emula multitudes es impresionante!
Rápidamente remite a la idea de que la viruta de acero, en su primigenio estado, constituye un desecho industrial. La idea de un desecho de la revolución industrial como representación de multitudes le da una contemporaneidad brutal.
El propio artista explica este paralelismo a que alude su obra: "Filosa, brillante, resistente, cortada, entrelazada, la viruta se convierte en un sin fin que emula multitudes o en una abstracción de intermitencias infinitas y diferentes. Crea también un tumultuoso hormiguero y es la superficie de territorios amplios, que a la vez sofocan, crean distancias, como en un paisaje de acero."
Andres Waissman nació en 1955 y entre 1969 y 1982 estudió en Buenos Aires con Osvaldo Romberg, Edmundo Valladares, Cecilia Marcovich, Joaquín A. Luque y María Luisa Manassero; en Barcelona, con Augusto Torres y, en París, con Antonio Seguí.
Desde que en 1973 expuso en la Galería Lirolay, realizó más de treinta exposiciones individuales y decenas de presentaciones en salones y muestra colectivas que mostraron su obra a las salas más importantes del país y del mundo.
En el exterior, expuso en forma individual en numerosos escenarios de Estados Unidos, como Dallas, Miami, New Orleans, San Francisco, Oregon, Los Angeles, y California. Las muestra colectivas y salones lo llevaron a Italia, Uruguay, Estados Unidos, Holanda, Gran Bretaña, Brasi, Holanda, Corea, México e Italia,
Su obra integra el patrimonio de importantes museos, instituciones y colecciones particulares, como los museos Castagnino y de Arte Contemporáneo, de Rosario; Museo de Arte Contemporáneo, de Buenos Aires; Ilsa Lowe, New York; Colleen Goldberg, New York; Dean Pitchford, Los Angeles; Shapiro Collection, San Francisco; Valdes-Aranovich, Palo Alto, CA; Galleria Civica d´arte Contemporanea F. Pizzo, Palazzo Spano Burgio, Marsala, Italia; Jack S. Blanton Museum, University of Texas at Austin, TX; Nicolas Borsinger, Ginebra, Suiza; University of Essex, Collection of Latinamerican Art, UECLAA, UK, y Colección Edward Shaw y María Padilla de Shaw en la Univ Di Tella.
Del 10 al 27 de julio de 2008 Centro Cultural Borges Viamonte esq. San Martín Informes: 5555-5359 - 4311-4865Horarios: lunes a sábado de 10 a 21. Domingos de 12 a 21
El propio artista explica este paralelismo a que alude su obra: "Filosa, brillante, resistente, cortada, entrelazada, la viruta se convierte en un sin fin que emula multitudes o en una abstracción de intermitencias infinitas y diferentes. Crea también un tumultuoso hormiguero y es la superficie de territorios amplios, que a la vez sofocan, crean distancias, como en un paisaje de acero."
Andres Waissman nació en 1955 y entre 1969 y 1982 estudió en Buenos Aires con Osvaldo Romberg, Edmundo Valladares, Cecilia Marcovich, Joaquín A. Luque y María Luisa Manassero; en Barcelona, con Augusto Torres y, en París, con Antonio Seguí.
Desde que en 1973 expuso en la Galería Lirolay, realizó más de treinta exposiciones individuales y decenas de presentaciones en salones y muestra colectivas que mostraron su obra a las salas más importantes del país y del mundo.
En el exterior, expuso en forma individual en numerosos escenarios de Estados Unidos, como Dallas, Miami, New Orleans, San Francisco, Oregon, Los Angeles, y California. Las muestra colectivas y salones lo llevaron a Italia, Uruguay, Estados Unidos, Holanda, Gran Bretaña, Brasi, Holanda, Corea, México e Italia,
Su obra integra el patrimonio de importantes museos, instituciones y colecciones particulares, como los museos Castagnino y de Arte Contemporáneo, de Rosario; Museo de Arte Contemporáneo, de Buenos Aires; Ilsa Lowe, New York; Colleen Goldberg, New York; Dean Pitchford, Los Angeles; Shapiro Collection, San Francisco; Valdes-Aranovich, Palo Alto, CA; Galleria Civica d´arte Contemporanea F. Pizzo, Palazzo Spano Burgio, Marsala, Italia; Jack S. Blanton Museum, University of Texas at Austin, TX; Nicolas Borsinger, Ginebra, Suiza; University of Essex, Collection of Latinamerican Art, UECLAA, UK, y Colección Edward Shaw y María Padilla de Shaw en la Univ Di Tella.
Del 10 al 27 de julio de 2008 Centro Cultural Borges Viamonte esq. San Martín Informes: 5555-5359 - 4311-4865Horarios: lunes a sábado de 10 a 21. Domingos de 12 a 21
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